प्रसिद्ध इतालवी कलाकार, माइकल एंजेलो मर्सी दा कारवागियो (इतालवी: माइकल एंजेलो मर्सी दा कारवागियो) को XVI - XVII सदियों (जीवन का वर्ष: 1571: 1610) के मोड़ पर चित्रकला के सबसे उज्ज्वल सुधारक के रूप में जाना जाता है।
कारवागियो अपने चित्रों में प्रकाश और छाया के विरोधाभासों के उपयोग में ऐसी महारत हासिल करता है कि उसके बाद भी "कारवागिस्ट" कलाकारों की एक पूरी पीढ़ी दिखाई देती है। कारवागियो ने मौजूदा नियमों को नहीं माना कि ड्राइंग का उपयोग करना कैनवस पर आदर्शित छवियों को बनाने के लिए आवश्यक है - उन्होंने अपने चित्रों में वास्तविक लोगों को चित्रित किया: सड़क के लड़के, सौजन्य, पुराने लोग।
गुरु ने वंशजों के लिए एक भी स्केच नहीं छोड़ा - उन्होंने तुरंत कैनवास पर बनाया।
जीवनी
कलाकार का जन्म मिलान के एक उपनगर में हुआ था, जहाँ प्लेग की महामारी के बाद उन्हें बिना पिता के जल्दी छोड़ दिया गया था, और उनकी माँ अपने बच्चों के साथ कारवागियो शहर में चली गईं। प्रतिभाशाली युवक का एक जटिल, चरित्रहीन चरित्र था। कार्ड खिलाड़ियों के साथ दुखद प्रदर्शन के बाद 1591 में, उन्हें रोम भागना पड़ा, जिन्हें तब "शुलर" के काम में चित्रित किया गया था।
वैसे, वह अपने पूरे करियर में एक से अधिक बार विभिन्न संकटों में पड़ेंगे। कारवागियो की बार-बार जांच की गई, लेकिन एक विवाद और उपद्रवी की प्रसिद्धि ने उसे मांग में आने से नहीं रोका।
राजधानी में, उन्होंने अपने उपहार को पेंटर के रूप में देखा, जो संरक्षक और बुनियादी कौशल दे रहा था - टिटियन स्कूल के स्वामी से। चूंकि माइकल एंजेलो के नाम से कला के इतिहास में पहले से ही एक प्रतिभा थी, हमारे कलाकार ने एक अलग रास्ता चुना - उन्होंने अपने मूल शहर के नाम की नकल करते हुए "कारवागियो" उपनाम लिया।
रोम में, उन्होंने 1592 से 1606 तक रचनात्मकता की अवधि में दुनिया को सर्वश्रेष्ठ चित्रों को छोड़ दिया।
29 मई, 1606 को, कारवागियो के जीवन में एक दुखद दुर्घटना हुई - रानुकियो टोमासोनी की मौत एक स्ट्रीट बॉल गेम के दौरान हुई थी, और महान गुरु को हत्या का दोषी पाया गया था। निंदा नहीं करने के लिए, कलाकार रोम छोड़कर भाग गया।
इसके बाद वे ला वाल्लेट्टा (माल्टा की राजधानी वेललेट्टा) चले गए, और माल्टा के आदेश में प्रवेश किया। हालाँकि, उसका भटकना उसके जीवन के अंत तक नहीं रुका। नतीजतन, कलाकार 39 साल की उम्र में मलेरिया से मर गया, भूल गया और अस्वीकार कर दिया, जिससे उसकी दर्जनों कृतियों को दुनिया में छोड़ दिया गया।
Caravazdo ब्रश इतालवी पेंटिंग में पहले अभी भी जीवन के हैं - "फलों की टोकरी" - मास्टर के सबसे प्रसिद्ध अभी भी जीवन में से एक है, जहां फलों को सटीक रूप से दर्शाया गया है जैसे कि यह एक मैक्रो शॉट था।
लेकिन उन्होंने किशोरों के चित्रों पर, कुछ समय पहले फलों का चित्रण करना शुरू किया - यह "द यंग मैन विद ए बास्केट ऑफ फ्रूट्स", "बाचस।"
चित्रकार ने 2-3 बार सबसे सफल भूखंडों को दोहराया, अमीर रईसों द्वारा कमीशन - "फॉर्च्यून टेलर", "बॉय क्लीनिंग फ्रूट" (पहली कृतियों में से एक)। उन्होंने शायद ही कभी महिलाओं को चित्रित किया - "द पेनिटेंट मैग्डलीन," "जूडिथ किलिंग होलोफर्नेस," "मैडोना एंड चाइल्ड विद सेंट एनी" और कई अन्य कार्य।
XVII सदी की शुरुआत में रोम यूरोपीय कलाकारों के लिए एक तरह का स्कूल बन गया। समय के साथ, प्रौद्योगिकी के मास्टर "चिरोस्कोरो" ने अपनी खुद की कार्यशाला खोली, जहां उनके पास कई प्रतिभाशाली छात्र थे, जैसे कि मारियो डे फियोरी, स्पादा और बार्टोलोमो मैनफ्रेडी।
इसके बाद, "चियाक्रोसुरो" कारवागियो की नकल वेलाज़क्वेज़ और रूबेंस, रेम्ब्रांट और जॉर्जेस डी लाटूर के चित्रों में स्पष्ट हो गई।
कलाकार के कुछ काम बेहद कम हो गए हैं, और फिर भी रोम में कैरावागियो द्वारा कई पेंटिंग हैं, जिन्हें चर्चों में मुफ्त में देखा जा सकता है और संग्रहालयों और निजी संग्रह में भुगतान किया जा सकता है। अगला, हम महान गुरु के काम के सच्चे प्रशंसकों के लिए पतों के साथ चित्रों की एक पूरी सूची प्रदान करते हैं।
मुफ्त में
सैन लुइगी डे फ्रांसेसी का चर्च
- पता: पियाज़ा डि एस लुइगी डे 'फ्रांसेसी, 00186 रोमा
Caravaggio चित्रों के प्रेमी अक्सर सैन लुइगी दे फ्रांसे के पवित्र मठ में जाते हैं - रोम के "मोती" में से एक, लेकिन नाम से यह स्पष्ट है कि चर्च फ्रांसीसी समुदाय के लिए खुला था। यह फ्रांसीसी सम्राट लुई IX (1214-1270) को एक श्रद्धांजलि के रूप में बनाया गया था, जो चर्च और धर्मनिरपेक्ष नेतृत्व की अंतर्निहित शत्रुता को समाप्त करने में कामयाब रहे। और बीजान्टियम में, शासक पूरे ईसाई दुनिया के पवित्र अवशेष के मोचन पर सहमत होने में सक्षम था - क्राउन ऑफ थ्रोन्स ऑफ सेवियर (फ्रांस में संग्रहीत)।
चर्च एक और "दीर्घकालिक निर्माण" बन गया, हालांकि, 70 वर्षों में मास्टरपीस से भरा पवित्र मठ 1589 तक पूरा हो गया था। यहां सब कुछ सेंट मैरी की वंदना की भावना से प्रेरित है, जैसा कि कैथोलिक धर्म में है। हालाँकि, इमारत बाहर से मामूली दिखती है, मूर्तियों को छोड़कर, और सभी लक्जरी अंदर है। फ्रेस्को डोमिनिकिको, रंगीन संगमरमर से सजाया गया है, जो गिल्डिंग में छवि है।
यहां चैपल ऑफ कॉन्टारेली (मुख्य वेदी के बाईं ओर) में आप महान मर्सी दा कारवागियो के 3 कार्यों को पवित्र प्रेरित मैथ्यू के जीवन से चित्रित दृश्यों के साथ देख सकते हैं।
चित्रकार ने पिछले मास्टर को बदल दिया, और कैवलियेरो डी'रपिनो के बाद, कुछ पूरा करना था, लेकिन कुछ को फिर से बनाना पड़ा। जिन लोगों ने कारवागियो को काम पर रखा था, वे जोखिम में पड़ गए, क्योंकि स्वामी को रेखाचित्र पसंद नहीं थे, दिशात्मक प्रकाश के एक बीम के नीचे काम करते थे और उन्होंने अपने कई समकालीनों से अलग ढंग से रचना का निर्माण किया। लेकिन जोखिम उचित था, और आज हमारे पास "प्रेरित मैथ्यू का आह्वान" देखने का अवसर है।
एपोस्टल मैथ्यू (1532 में लिखी गई कैनवस 322 x 340 सेमी) की कॉलिंग, टैक्स कलेक्टर जीसस को एक शिष्य के रूप में बुलाने के बारे में एक प्रसिद्ध कहानी है, बाद में सार्वजनिक लेवी एपोस्टल और मैथ्यू गॉस्पेल के लेखक बन गए। दो अच्छी तरह से तैयार युवकों, कर कलेक्टर के पास crouched, उद्धारकर्ता की छवि में वास्तविक ब्याज सहकर्मी के साथ, उसकी चुनी हुई उंगली की ओर इशारा करते हुए। काम में पूर्ववर्तियों के प्रभाव को महसूस कर सकते हैं, उदाहरण के लिए, सिस्टिन चैपल में माइकल एंजेलो के प्रसिद्ध कैनवास से प्रभु के हाथ की विशेषता।
यह ध्यान रखना दिलचस्प है कि सेंट मैथ्यू दुनिया के लगभग सभी देशों में कर अधिकारियों के संरक्षक संत हैं।
सेंट मैथ्यू की शहादत
"सेंट मैथ्यू की शहादत" (कैनवास 323 x 343 सेमी, 1599-1600 में चित्रित) - कैनवास में इंजीलवादी की हत्या के दृश्य को दर्शाया गया है, जहां कारवागियो के स्वयं-चित्र का अनुमान लगाया गया है। विशेषज्ञों का कहना है कि कलाकार का चेहरा - पृष्ठभूमि में घटना के चश्मदीद गवाहों के आंकड़ों में से एक है। रियलिस्ट कलाकार ने धार्मिक कैनन का उल्लंघन किया, और अच्छी खबर के लिए दुख के यथार्थवाद के साथ पाथोस को बदल दिया। कन्ट्राले परिवार के चैपल के लिए कैनवस।
संत मैथ्यू और एन्जिल
"सेंट मैथ्यू और एन्जिल" (1599-1602 में चित्रित कैनवास) - प्रेरित प्रेरित को चित्रित किया गया है, जो एंजेल की आवाज सुनता है, मैथ्यू के सुसमाचार को रिकॉर्ड करता है। पेंटिंग इस तथ्य के लिए जानी जाती है कि ग्राहक छवि के यथार्थवाद से हैरान था, जहां पवित्र प्रेरित को एक आम के रूप में चित्रित किया गया है, जो कि कैनन के विपरीत है।
सेंट ऑगस्टीन की बेसिलिका
- पता: पियाज़ा डि सेंट'अगोस्टिनो, 00186 रोमा
चर्च ऑफ सेंट ऑगस्टीन (सेंट एगोस्टिनो) रोम में एक और जगह है जहां कला प्रेमियों को कारवागियो की उत्कृष्ट कृति को देखने का अवसर मिला है। एक ही नाम से वर्ग में इमारत को ढूंढना आसान है।
यहां आप कारवागियो की पेंटिंग "मैडोना डी लोरेटो" और उस समय के इतालवी स्वामी की अन्य कृतियों की प्रशंसा कर सकते हैं।
बाइबिल के पात्रों के यथार्थवाद और कारवागियो के लेखन के विशेष तरीके ने उन्हें प्रसिद्ध और अच्छी तरह से भुगतान किया। उन्होंने चर्चों के डिजाइन के लिए लाभदायक ऑर्डर किए। अपने जीवन के अंतिम दशक में, चित्रकार मुख्य रूप से बाइबिल के पात्रों को दर्शाने वाली सुसमाचार कहानियों पर चित्रित किया गया था।
मैडोना डी लोरेटो या तीर्थयात्रियों की माँ
"मैडोना डी लोरेटो या तीर्थयात्रियों की माँ" (कैनवास, 1604-1605) - काम बाईं ओर पहले चैपल में है, और यह मास्टर का सबसे सनसनीखेज कैनवास है। कुछ फालतू की हरकते थी। - भगवान की माता की वेदी प्रतिमा एक शिष्टाचार से लिखी गई है।
दरबारियों ने हमेशा सभी के लिए पेश किया, लेकिन वह सबसे पहले एक साधारण मॉडल को मैडोना की आदर्श छवि में बदलने से इनकार कर दिया, और सब कुछ छोड़ दिया जैसा कि यह है।
गणमान्य व्यक्ति अपने स्तनों को अश्लील दिखाने के लिए आक्रोशित थे, हालांकि नर्सिंग मां के लिए यह एक सामान्य बात है। लेकिन यह उन तोपों का उल्लंघन था जिन्होंने कारवागियो के सुधारवादी कैनवस को प्रसिद्ध बना दिया। चित्र में चित्रित तीर्थयात्रियों के गंदे पैरों से कुछ समकालीन भी शर्मिंदा थे, लेकिन यह यथार्थवाद का नियम है।
कैरावैगियो के कैनवस पर सन्निहित बाइबिल की कहानियाँ इतनी प्रभावशाली थीं कि वे उन्हें बार-बार कॉपी करने की कोशिश करते थे। हालांकि, लेखन के विशेष तरीके ने नकल करने वालों को मौका नहीं दिया, और सभी फेक नीरस और सुस्त दिखते हैं। महान गुरु "चियाक्रोसुरो" के अधिकांश कार्य बाइबिल के कथानक पर लिखे गए हैं, इसलिए उनका सम्मान धार्मिक अभिजात वर्ग द्वारा किया गया था।
सांता मारिया डेल पॉपोलो की बेसिलिका
- पता: पियाज़ा डेल पॉपोलो
- काम का समय: 7:15-12:30, 16:00-19:00
रोम में एक और जगह, जहां कारवागियो की दो उत्कृष्ट कृतियों और कला के कई अन्य कार्यों का प्रदर्शन किया जाता है। बदसूरत दिखने वाली बेसिलिका डि सांता मारिया डेल पोपोलो सुबह और शाम के घंटों में खुला है। यह मेट्रो (रेड लाइन ए) से फ्लमिनियो स्टेशन तक या 10 मिनट में स्पेनिश स्टेप्स से पैदल आसानी से पहुँचा जा सकता है। यह ऑब्जेक्ट रोम के उत्तरी द्वार (पोर्टा डेल पोपोलो) के बगल में, पर्यटक मार्ग का हिस्सा है, जहां एक अगोचर इमारत बाईं तरफ खड़ी है, जो वर्जिन मैरी के अभयारण्यों में से एक है। इमारत की मामूली उपस्थिति भ्रामक है, लेकिन जैसा कि बाइबल कहती है: "राजा की बेटी की सभी सुंदरता अंदर है।"
आपका लक्ष्य वेदी पर बाईं ओर स्थित है - एनीबेल कार्रेसी और मर्सी दा कारवागियो की पेंटिंग।
दमुलस के रास्ते पर शाऊल या पॉल का रूपांतरण
"शाऊल का रूपांतरण" या "पॉल ऑन द रोड टू दमिश्क" (1601) - यह चित्र एपुल पॉल, पूर्व शाऊल के लिए भगवान की सेवा की शुरुआत की बाइबिल की कहानी को दर्शाता है। उन्हें नए नियम में कई एपिस्टल्स के लेखक के रूप में ईसाई जगत के लिए जाना जाता है। कारवागियो ने इस कहानी को कई बार चित्रित किया, और यह विकल्प सबसे यथार्थवादी है, जिसे घोड़े के साथ एक रचना के रूप में जाना जाता है। फरीसी शाऊल (शाऊल), जिसे पहले ईसाइयों को जेल में डालने का निर्देश दिया गया था, ने यीशु के साथ दमिश्क के रास्ते में स्वर्ग से बात करते हुए, उसके साथ एक अलौकिक मुलाकात की। उनके साथी यात्रियों को कुछ भी समझ में नहीं आया, लेकिन एक अचंभे में पड़ गए, और एक अद्भुत प्रकाश ने पॉल को 3 दिनों तक अंधा कर दिया, जिसने बाद में उन्हें उपचार, पश्चाताप और भगवान की सेवा करने के लिए प्रेरित किया।
सेंट पीटर का क्रूसीफिकेशन
"सेंट पीटर का क्रूसीफिकेशन" (1600-1601) - कैनवास पर मसीह द्वारा चुने गए पवित्र प्रेषित पीटर (पूर्व में साइमन) को दर्शाया गया है, जिसे क्रूस पर उल्टा सूली पर चढ़ाया गया था। ऐसी अप्राकृतिक स्थिति जिसमें प्रेरित ने सहज ही मृत्यु को स्वीकार कर लिया, वह शहीद की इच्छा है। उनका मानना था कि वह मसीह के रूप में क्रूस पर चढ़ाने के योग्य नहीं थे। प्रकाश और छाया के खेल के महान गुरु कारवागियो की तस्वीर यही बताती है।
सेंट पीटर और पर्यटकों की भीड़ और भीड़ के बिना भोर में सेंट पीटर और वेटिकन के लिए एक विशेष भ्रमण पर सेंट पीटर के बारे में अधिक जानें।
भुगतान किया
बोरगेज गैलरी
- पता: पियाजेल डेल म्यूजियो बोरघे, 5, 00197 रोमा
- लागत: 14 यूरो - बिचौलियों के बिना टिकट खरीदने के निर्देश
- बोरगेसी गैलरी के लिए भ्रमण
- गैलरी के बारे में लेख
लड़का और फलों की टोकरी
"द बॉय एंड द फ्रूट बास्केट" (1593-1594) - यह उन पहले कामों में से एक है जहाँ प्रत्येक फल की छवि को ध्यान से काम किया जाता है।
बीमार बाकस
"सिक बेकस" (1592-1593) - चित्रकार का एक प्रसिद्ध स्व-चित्र। उस समय का युवा कलाकार गंभीर रूप से बीमार था और उसकी आजीविका नहीं थी। मुझे एक सिटर के बिना एक आदेश को पूरा करना था और अपने हरे भरे पीले चेहरे को दर्पण प्रतिबिंब के साथ लिखना था। मास्टर की सर्वश्रेष्ठ कृतियों में से एक को रोम में अपने पेंटिंग शिक्षक के निजी संग्रह से ऋणों के लिए बेचा गया था, कैवेलियर डी'रपिनो को जब्त कर लिया गया था और पोप के भतीजे शिपियोन बोरघी के संग्रह में गिर गया था। पेंटिंग की कला के पारखी न केवल एक आधे नग्न युवा के पीड़ित चेहरे की प्रशंसा करते हैं, बल्कि सफेद-गुलाबी और काले अंगूरों के ब्रश की उत्कृष्ट छवि भी देखते हैं।
मैडोना और बाल सेंट ऐनी के साथ
द मैडोना एंड चाइल्ड विद सेंट ऐनी (1606) सबसे प्रतिष्ठित कृतियों में से एक है, जिसे मैडोना और सांप के रूप में जाना जाता है, जहां मसीह और मैरी एक एस्प के सिर पर कदम रखते हैं।
भविष्यद्वक्ता अन्ना, एपोक्रिफ़ल ग्रंथों के अनुसार, यीशु की दादी मैरी की माँ है, जिन्होंने बेबी को आशीर्वाद दिया था जब उसे पहली बार मंदिर लाया गया था, इस कहानी में एक दूरी है। सेंट ऐनी चर्च की वेदी के लिए काम करते हैं।
सेंट जॉन द बैपटिस्ट
"जॉन द बैप्टिस्ट" (1610) - इस भूखंड के कई संस्करण हैं, जबकि कई नग्न युवाओं के चित्र इस तरह से हस्ताक्षर किए गए थे। चित्रकार की लेखन शैली नग्न युवा पुरुषों को चित्रित करने के नायाब कौशल से पहचाने जाने योग्य है, स्पष्ट रूप से प्रकाश द्वारा उल्लिखित है। हालाँकि बाइबिल की छवि कई चित्रकारों द्वारा महिमामंडित की जाती है, लेकिन उनमें से सभी फ़ोरनर की गंभीर छवि को नहीं दर्शाती हैं, जिन्होंने जॉर्डन में जनता को बपतिस्मा दिया। वह रेगिस्तान में रहता था, जानवरों की खाल के साथ अपनी नग्नता को कवर करता था, सूखे एक्रिडास और जंगली शहद खाता था। अपने काम को महत्व देने के लिए, चित्रकारों ने अपने काम को जॉन द बैपटिस्ट का नाम दिया। विश्वसनीयता के लिए, कैनवस ने मेढ़े के एक कर्मचारी और खाल को चित्रित किया - एक पथिक और एक तपस्वी की विशेषताएं।
विचार में संत जेरोम
"सेंट जेरोम इन रिफ्लेक्शन" (1606) एक कैनवास है जिसमें दार्शनिक अर्थ है, जहां मानव खोपड़ी बड़े होने का संकेत देती है। कहा जाता है कि इस कथानक ने साहित्य और कला की उत्कृष्ट कृतियों के कई लेखकों को प्रेरित किया। याद रखना "होना या न होना ..."?
गोलियत का डेविड
"गॉलीट के प्रमुख के साथ डेविड" (1609-1610 ग्राम) सबसे दिलचस्प पेंटिंग है जिसे चित्रकार ने लंबे समय तक अपने साथ रखा और सुधार किया।
यह कारवागियो के बाद के चित्रों में से एक है। कलाकार अभी भी गैरकानूनी घोषित किया गया था और पोप की माफी के लिए आशा व्यक्त की गई थी। कारवागियो ने खुद को गोलियत के रूप में चित्रित किया, जिसके लिए डेविड ने अपना सिर काट दिया, लेकिन डेविड को विजेता के रूप में चित्र में नहीं दिखाया गया है - वह गोलियत के गंभीर सिर को लगभग सहानुभूति के साथ देखता है। कारवागियो ने रोम को कार्डिनल शिपियोन बोरगेज को एक उपहार के रूप में एक पापल क्षमा प्राप्त करने के लिए भेजा, और डेविड की तलवार पर इस चिन्ह के रूप में "h.o.s." अक्षर हैं, जिसका अर्थ है "अभिमान पर विजय"।
हालांकि यह हमें लगता है कि प्रमुख असंतुष्ट हैं, लेकिन यह एक कलाकार की गलती नहीं है।
बाइबल में, डेविड को एक सुंदर गोरा बालक बताया गया है। जब इसराएलियों और पलिश्तियों की सेना युद्ध के मैदान में खड़ी थी, तो चरवाहा दाऊद भाइयों को दोपहर का भोजन दे आया, लेकिन लड़ाई शुरू नहीं हुई - इज़राइल के पास एक योग्य सेनानी नहीं था। और विशाल गोलियत (2.5 मीटर लंबा) ने इजरायलियों के खिलाफ शाप और शाप दिया। दाऊद इस्त्रााएलियों और उनके परमेश्वर के घृणित स्वर पर क्रोधित था, और उसने एक घिसे-पिटे पत्थर से माथे में गर्व का भाव जगाया। तब उसने इस्राएल को प्रोत्साहित करने के लिए अपना सिर काट दिया। इसलिए, चित्र में, गोलियत का सिर इतना बड़ा है, और डेविड बहुत छोटा है।
वेटिकन पिनाकोटेका
- पता: वायल वेटिकनो
- लागत: 20 यूरो
- काम का समय: 9:00 से 16:00 बजे तक
- एक लाइसेंस प्राप्त गाइड के साथ वेटिकन संग्रहालय में भ्रमण
- शुक्रवार को वेटिकन म्यूजियम नाइट टूर
इसके अलावा, कारवागियो की पेंटिंग वेटिकन पिनाकोटेक में हैं, जो वेटिकन म्यूजियम के परिसर में शामिल है।
मसीह का दफन
वेटिकन में, कई तीर्थयात्रियों की टकटकी बाइबिल की कहानी "द बर्ल ऑफ क्राइस्ट" (कैनवास 300 x 203 सेमी, 1602-1603 में चित्रित) का चित्रण प्रस्तुत करती है। इस रचना को बाद में कैरावैगियो के कई अनुयायियों द्वारा कॉपी किया गया, इसे "द सेपुलचर ऑफ क्राइस्ट" के रूप में भी जाना जाता है। उसे क्रॉस से हटा दिया गया था और एक गुफा में रखा गया था, जिसे दफनाने के लिए जगह के लिए इरादा था।
महान चित्रकार की उत्कृष्ट कृतियों में से एक, जो वेटिकन पिनाकोथेक में संग्रहीत है, मूल रूप से चियासा नूवो के चर्च के लिए लिखा गया था। रचना सुसमाचार के केंद्रीय दृश्य की त्रासदी की गहराई से प्रभावित करती है - उद्धारकर्ता का क्रूस और उसके चमत्कारी पुनरुत्थान से पहले उसके दफन। यीशु सभी मानव जाति के पापों के लिए क्रूस पर मरे, भगवान के लिए एक आदर्श प्रायश्चित्त बन गया। गुरु की यथार्थवादी कैनवस में त्रासदी की सबसे मजबूत अभिव्यक्तियों में से एक।
एक विशेष मामला तब ज्ञात होता है जब यथार्थवाद के प्रति उनकी प्रतिबद्धता कट्टरता में आ गई - पेंटिंग "द रिसरेक्शन ऑफ लाजर" के लिए एक मृत प्रकृति की छवि।
जैसा कि सुसमाचार से जाना जाता है, यीशु 4 वें दिन अपने मृत मित्र, भाई मार्था और मैरी को जीवित करने के लिए आया, जब शरीर "पहले से ही बदबू मार रहा था।" सिटर्स ने सड़ती लाश के साथ पोज देने से इनकार कर दिया और कारवागियो ने उन्हें तब तक धमकियां देने के लिए मजबूर किया जब तक वह लक्ष्य तक नहीं पहुंच गए। लेकिन यह काम मेसिना शहर में मेसिना शहर के क्षेत्रीय संग्रहालय (मेसो रीजनल इंटरडिसिप्लिनारे डी मेसिना) के क्षेत्रीय संग्रहालय में दिखाया गया है, न कि रोम में।
पलाज़ो डोरिया-पैम्फिली
- पता: वाया डेल कोरसो, 305
- टिकट: 12 यूरो
- काम का समय: 9:00 से 19:00 तक
पलाज्जो डोरिया पैम्फिल्ज एक यादगार इमारत है, जो एक यादगार वास्तुकला है, जो कार्डिनल्स से संबंधित है।इसके बाद, महल एक अन्य कुलीन परिवार - गोरिया से संबंधित, एल्डोब्रांदिनी परिवार से पैम्फिली के निजी स्वामित्व में पारित हो गया। उनके वंशजों ने कलाकृतियों की नई कृतियों के साथ कृति के पारिवारिक संग्रह को फिर से बनाने के लिए बहुत समय और प्रयास समर्पित किया, जिसमें कारवागियो द्वारा 2 पेंटिंग शामिल हैं।
पेनिटेंट मैग्डलीन
"पेनीटेंट मैग्डलीन" (1595) व्यभिचार में पकड़े गए एक वेश्या के पश्चाताप के बारे में एक प्रसिद्ध बाइबिल की कहानी है, जिसे यीशु ने फरीसियों और कानूनी लोगों को पत्थर मारने की अनुमति नहीं दी थी। हर कोई यीशु के बारे में जानता है "जो पाप के बिना है - पहले उस पर एक पत्थर फेंको," जिसने इस महिला को जीवन और पश्चाताप का अधिकार दिया। इसके बाद, उसने आंसुओं के साथ यीशु के पैर धोए और सूली पर चढ़ाने की पूर्व संध्या पर कीमती धूप सेंकी।
मिस्र के रास्ते पर आराम करो
"मिस्र में उड़ान पर आराम" (1595) - बेबी के साथ भागते समय पवित्र परिवार को दर्शाया गया है, जिसे "मैथ्यू के सुसमाचार" में वर्णित किया गया है। जोसेफ और मैरी के जीवन का एक प्रसिद्ध प्रकरण, जिसे राजा हेरोदेस से छिपाने के लिए मजबूर किया गया था, जिसने गार्ड को 2 साल तक के सभी शिशुओं को मारने का आदेश दिया था। क्रोध का कारण मसीहा और उद्धारकर्ता के जन्म के बारे में भविष्यवाणी है, जिसे मैगी ने बेथलहम के स्टार को देखा था।
पलाज़ो कोर्सिनी
Palazzo Corsini, Trastevere जिले में, Villa Farnesina के बगल में स्थित है। गार्डन, भवन और कला के कार्यों का एक संग्रह फ्लोरेंटाइन के एक सम्मानित परिवार से संबंधित था जो रोम चले गए थे। Caravaggio द्वारा एक पेंटिंग भी है।
जॉन बैपटिस्ट
"जॉन द बैपटिस्ट" (1603-1604) जॉन बैपटिस्ट के बारे में प्रसिद्ध कहानी के संस्करणों में से एक है, जो रेगिस्तान में रहते थे और जॉर्डन के पानी में बपतिस्मा लेते थे। उन दिनों में, यह सबसे लोकप्रिय बाइबिल चित्रों में से एक था, इसलिए बहुत सारे संस्करण हैं। यहां तक कि कारवागियो में भी इसी नाम से कई पेंटिंग हैं। एक तपस्वी की छवि जिसने रेगिस्तान और जंगली शहद में तीखे (खाने योग्य टिड्डियां) खा ली, उसकी खाल के साथ नग्नता को कवर करते हुए, जॉर्डन में जनता को बपतिस्मा दिया। यीशु ने उसे नबियों में सबसे महान कहा। लेकिन उन दिनों कलाकारों द्वारा अर्ध-नग्न प्रकृति को अक्सर चित्रित किया जाता था, और जब वे लाभप्रद रूप से युवा पुरुषों की छवि के साथ पेंटिंग बेचना चाहते थे, तो उन्होंने एक भटकने वाले कर्मचारी और मेढ़े की खाल के साथ छवि को पूरक किया।
कोई भी निश्चितता के साथ नहीं कह सकता है कि कारवागियो ने पिछले दशक में सुसमाचार से दृश्यों को क्यों चित्रित किया।
चाहे वह ईश्वर के प्रति पश्चाताप करने वाले पापी का रूपांतरण था, चर्चों में कलाकार के सुव्यवस्थित आदेश, या पवित्र शास्त्रों का पढ़ना, ज्ञात नहीं है। पेंटिंग के मास्टर ने "एफ" पत्र के साथ पिछले दशक के कार्यों पर हस्ताक्षर किए, जिसका अर्थ था "भाई" (विश्वासियों के भाईचारे का सदस्य)। उनके कैनवस इस मायने में मूल्यवान हैं कि वे एक बाइबिल विषय पर सिर्फ दृश्य नहीं हैं, उनमें सहानुभूति की पूरी गहराई महसूस की जाती है।
ओडेसाकल्ची संग्रह - बलबी
- पता: पलाज़ो ओडेस्केल्ची बलबी, पियाज़ा डी संटी अपोस्टोली, 80
शाऊल का रूपांतरण
"शाऊल का रूपांतरण" (सी। 1600) - रचना के संस्करणों में से एक, जो इसके यथार्थवाद से प्रभावित होता है - आकाश से दिव्य प्रकाश द्वारा अंधा किया गया एक बाइबिल चरित्र। पवित्र प्रेरितों के कार्य, फरीसी को, "पितृ परंपराओं के निर्मल उत्साह" और मूसा के कानून के बारे में बताते हैं, जो यीशु मसीह के पहले शिष्यों को भय में रखते थे। दिव्य प्रकाश ने पहले उसे अंधा कर दिया, फिर मौलिक रूप से उसके जीवन को बदल दिया, और शाऊल (शाऊल) पॉल बन गया, जो कि सबसे बड़ा प्रेरित था।
इस संस्करण में शाऊल के पश्चाताप की साजिश सांता मारिया डेल पॉपोलो के चर्च में चेराज़ी के चैपल के लिए क्लाइंट द्वारा खारिज की गई पहली कृति है, जिसे ऊपर लिखा गया था। इसे मास्टर "चियाक्रोसुरो" का एक कम सफल काम माना जाता है, हालांकि प्रकाश और छाया का अतुलनीय खेल यहां बहुत संकेत देता है। एक नाटकीय कथानक के साथ एक जटिल रचना हर इशारे में परिलक्षित होती है - अंधे शाऊल ने अपने हाथों से अपनी आँखें बंद कर लीं। दमिश्क की सड़क पर, वह दिव्य प्रकाश से अंधा हो गया, जिसके कारण पश्चाताप हुआ, जिसके बाद उन्हें प्रेरित पॉल के रूप में जाना जाने लगा, जिन्होंने न्यू टेस्टामेंट का एक महत्वपूर्ण हिस्सा लिखा।
कैपिटोलिन संग्रहालय के पिनाकोटेका
Fortuneteller या फॉर्च्यून टेलर
"फॉर्च्यून टेलर" या "फॉर्च्यून टेलर" (कैनवास 99 x 131 सेमी, 1594-1595)। एक अमीर ग्राहक के लिए कलाकार ने कई बार कथानक लिखा। रचना की कई प्रतियां भी हैं, जिसे उनके अनुयायियों द्वारा बार-बार दोहराया गया था। हालांकि, उनकी पेंटिंग में प्रकाश और छाया का अद्भुत प्रभाव है।
अनुपयोगी, मूल से अलग करने के लिए नकली बनाना आसान है।
रोम में पहुंचे युवा कलाकार ने अपने कैनवस के लिए विशेष प्रकार की तलाश में, बहुत सारे प्रयोग किए।
एक प्रतिभाशाली चित्रकार ने सामान्य रूप से स्वीकार किए जाने वाले तरीके की पेंटिंग को खारिज कर दिया और अपने चित्रों में वास्तविक, एक ही सेटिंग में रहने वाले लोगों को चित्रित किया। उन्होंने बारोक युग के लेखन की आम तौर पर स्वीकृत शैली को खारिज कर दिया, वह लोम्बार्ड यथार्थवाद से प्रभावित थे।
समकालीनों ने जिप्सी के साथ कारवागियो की बैठक की वास्तविक कहानी के बारे में गवाही दी, जिन्होंने उन्हें एक कठिन भाग्य की भविष्यवाणी की थी। उसने उसे पैसे दिए और अपनी अगली कृति "Fortuneteller" के लिए एक मॉडल के रूप में घर में आमंत्रित किया।
उनके कैनवस पर कई भूखंड धार्मिक विषयों से संबंधित नहीं हैं, और ये शैली के दृश्य आज यह समझने का अवसर प्रदान करते हैं कि उन दिनों में इटालियंस कैसे दिखते थे। कैनवस पर उनके समकालीन, उनके जीवन के तरीके, कपड़े, व्यंजन और संगीत वाद्ययंत्र, अब "फॉर्च्यून टेलर" सहित सबसे लोकप्रिय चित्रों के लिए जाने जाते हैं।
कारवागियो द्वारा फॉर्च्यून टेलर का दूसरा संस्करण लौवर में है
बारबेरिनी पैलेस
पलाज़ो बार्बेरिनी पर्यटक प्रसिद्ध फव्वारे के पास वाया डेल्टो क्वाट्रो फोंटेन 13 में देख सकते हैं। बरोक-शैली का शानदार महल सबसे अधिक देखी जाने वाली जगहों में से एक है, जहाँ कारवागियो की एक और विशिष्ट रचना का प्रदर्शन किया जाता है।
जुडिथ ने होलोफर्न की हत्या कर दी
"द जूडिथ किलिंग होलोफर्नेस" (1599) एक प्रसिद्ध कथा का सचित्र चित्रण है। कैनवास पर सब कुछ असामान्य है और उन समय की पेंटिंग की शास्त्रीय रूढ़ियों को तोड़ता है। विशेष रूप से रुचि बेबीलोन के कमांडर की निंदा के दौरान यहूदी विधवा की घृणा का वास्तविक रूप है।
Narcissus
"नार्सिसस" या "युवक खुद को प्रतिबिंब में देख रहा है" (1599) - पेंटिंग कुशलता से पानी में अपने प्रतिबिंब को घूरते हुए एक युवक को दर्शाती है। चित्र का कथानक बहुत प्रसिद्ध है और ओविड के मेटामोर्फोस से लिया गया था: वह सुंदर युवक जिसे अप्सरा प्यार करती थी, ने उसके प्रेम को अस्वीकार कर दिया, जिसके लिए उसे देवताओं ने दंडित किया
दुर्भाग्य से, कारवागियो के कुछ चित्रों को चोरी या खो दिया गया है, कुछ में प्रतियां हैं, कारवागियो के ब्रश के लिए जिम्मेदार पेंटिंग हैं, लेकिन उनकी लेखकता विवादित है। अन्य काम भी हैं, लेकिन वे यूरोप और अमेरिका के संग्रह को सुशोभित करते हैं। अधिकांश पेंटिंग रोम में हैं, जहां हम आपको प्रेरणा के लिए आमंत्रित करने में प्रसन्न हैं।
रोम में हमारी विषयगत यात्राओं में आपका स्वागत है
