वेटिकन

वेटिकन में माइकल एंजेलो की पिएटा

माइकलएंजेलो की पिएटा मैरी क्रूस से ली गई क्रूस पर विलाप करती हुई मैरी की शोकपूर्ण छवि है। वेटिकन में सेंट पीटर बेसिलिका में उत्कृष्ट कृति प्रदर्शित की गई है। इटैलियन, पिएटा से अनुवादित - "करुणा, दुःख, दया, सहानुभूति।" इस आइकोोग्राफिक मूर्तिकला के कथानक का वर्णन सुसमाचार के ४ ग्रंथों में नहीं है, और न ही यह अप्रोक्रिफा में है। लेकिन कैथोलिक धर्म में, महान गुरु की पीटा विश्वासियों के मन और दिलों को प्रभावित करने के लिए सबसे शक्तिशाली छवियों में से एक है।

विवरण

माइकल एंजेलो की पिएटा एक पिरामिड आकार की एक मूर्तिकला रचना है, जो हल्के संगमरमर के एकल खंड से उकेरी गई है। मास्टर का हाथ कट गया, जो बहुत ही शानदार था, और दुनिया में एक शोकग्रस्त माँ की तेजस्वी छवि थी जिसने अपना बेटा खो दिया था। मूर्तिकला बख़्तरबंद ग्लास के पीछे स्थित है, इसे सभी पक्षों से नहीं देखा जा सकता है। लेकिन इसमें कुछ ऐसा है जो पर्यटकों के उत्सुक स्थलों को आकर्षित करता है और उन लोगों के लिए विशेष भावनाओं को उत्पन्न करता है जो यीशु मसीह के प्रायश्चित बलिदान में विश्वास करते हैं।

मेरा सुझाव है: भोर में वेटिकन के लिए एक व्यक्तिगत भ्रमण के दौरान पिएटा को बिना कतार और पर्यटकों की भीड़ के साथ प्रशंसा करते हैं।

XIV सदी में, ईसाई धर्म में, वर्जिन मैरी के दुखों का प्रतिशोध पैदा हुआ था, जो उस समय की यूरोपीय कला में परिलक्षित होता था। एक बेजान यीशु की पसलियों और हाथों पर - कलवारी के बाद के घावों के निशान। यह आश्चर्यजनक है कि कैसे युवा माइकलएंजेलो ने पूरी त्रासदी को व्यक्त करने में सफलता प्राप्त की कि सेंट मैरी की आकृति में मृत बेटे को अपनी बाहों में पकड़े हुए क्या हुआ।

माइकल एंजेलो बुओनारोती की मूर्तिकला रचना की पूरी छवि मसीह के शरीर पर शोक हमारी लेडी की त्रासदी की पूरी गहराई बताती है।

दाहिना हाथ शरीर को महिलाओं से परिचित स्थिति में रखता है - यह है कि वे शिशुओं को स्तनपान कैसे करते हैं। लेकिन यह एक परिपक्व व्यक्ति है, और उसका सिर उसकी माँ के कंधे से गिरता है। बाएं हाथ, जैसा कि यह था, पूछता है - यह एक गूंगा प्रश्न है, जो पापी मसीह की लक्ष्यहीन मृत्यु के बारे में दु: खद मां की पीड़ा में व्यक्त किया गया है। सिर पर टोपी लापरवाह रूप से टूटी हुई दिखती है, कपड़े के छोटे सिलवटों ने भौंह और भगवान की माँ के अंतिम रूप को यथासंभव प्रकट किया।

मरियम यीशु के चेहरे पर विस्मय में नहीं घूरती है, लेकिन छेदा हुआ पसलियों और हाथ पर, उसके शरीर को दफनाने से पहले छोटे से छोटे विवरण को पकड़ने की कोशिश करती है। कला के इतिहासकार आत्मा के फ्रैक्चर के साथ मोटे कपड़े में फ्रैक्चर को जोड़ते हैं - अपूरणीय नुकसान से। उसका चेहरा दुःख की एक किरण से विकृत नहीं है, ऐसा लगता है कि यह सब खत्म हो गया है, बेटे के आंकड़े पर अंतिम नज़र और क्या हो रहा है की समझ। शायद मूर्तिकार मसीह की भविष्यवाणी की उसकी स्मृति को व्यक्त करना चाहता था, जिसने 3 वें दिन फिर से जीवित होने का वादा किया था। या हो सकता है कि विनम्रता क्या दिखती है - गूंगा उदासीनता क्योंकि कुछ भी तय नहीं किया जा सकता है?

मातृ की गोद में 33 वर्षीय मसीह का बेजान शरीर है। चेहरा उसके द्वारा पीड़ित पीड़ा को व्यक्त नहीं करता है, सिर को वापस फेंक दिया जाता है, पूरे आंकड़े को आराम दिया जाता है, लेकिन मैरी द्वारा आयोजित किया जाता है। हाथ और पैर - क्रूस के बाद नाखूनों के निशान के साथ। यीशु की मौत के बाद यीशु की पसलियों को क्रॉस पर छेद दिया गया था, इससे पहले कि रोमन सैनिकों ने उसे हटा दिया (जैसा कि पवित्र ग्रंथ हमें बताता है)।

बाइबिल के कथानक के पात्रों के आंकड़े पूर्ण वृद्धि में बने हैं। यथार्थवाद को क्रूस के स्पष्ट संकेतों और मैरी के शोकपूर्ण और विनम्र चेहरे के रूप में भी व्यक्त किया गया है।

क्राइस्ट की माँ को गहरी उम्र की झुर्रियों के बिना युवा के रूप में दर्शाया गया है, हालाँकि वह फर्स्टबोर्न के क्रूस के दौरान लगभग 50 वर्ष की थी। धार्मिक कैनन का उल्लंघन किया गया था, लेकिन कला इतिहासकार इस विचार पर जोर देते हैं कि यह पुनर्जागरण के दौरान आत्मा की शुद्धता और बेदाग वर्जिन की आध्यात्मिकता को चित्रित करने के लिए प्रथागत था। जैसा कि आप जानते हैं, धन्य मैरी ने भविष्यवाणियों के अनुसार पवित्र आत्मा से मसीह की कल्पना की। यीशु के जन्म के बाद, वह और यूसुफ अन्य बच्चों की स्वाभाविक रूप से कल्पना करते थे। लेकिन ईसाइयत में उसके बारे में सबसे शुद्ध और पवित्र वर्जिन मैरी, वर्जिन और मदर ऑफ द लॉर्ड जीसस क्राइस्ट के रूप में उसके बारे में बात करने की प्रथा है। यही कारण है कि सभी पेंटिंग और मूर्तियां उसे एक युवा और सुंदर कुंवारी के रूप में चित्रित करती हैं।

काम लंबा और श्रमसाध्य था, कुछ का मानना ​​था कि एक अज्ञात 24 वर्षीय कलाकार और नौसिखिया मूर्तिकार इस तरह के कार्य का सामना करेंगे। लेकिन परिणाम सभी अपेक्षाओं को पार कर गया - कोई भी माइकल एंजेलो की इस कृति को पार नहीं कर सका, दोनों सौंदर्यशास्त्र में और भावनात्मक अवतार की ताकत में।

माइकल एंजेलो बुओनारोती से सवाल पूछा गया था: "आप कैसे प्रबंधन करते हैं - एक भी गलती न करें, क्योंकि यह एक पत्थर है, मिट्टी नहीं?" मास्टर ने जवाब दिया: "कुछ भी जटिल नहीं है, मैं अपने दिमाग में एक आदर्श छवि रखता हूं और संगमरमर के एक ब्लॉक से अनावश्यक सब कुछ काट देता हूं!"

एक उत्कृष्ट कृति का विनाश और उसकी बहाली

सबसे प्रसिद्ध मूर्तियों में से एक को कई बार क्षतिग्रस्त किया गया है - एक पागल बर्बरता के परिवहन और हमले के दौरान। 1972 में, मूर्ति को एक हथौड़ा द्वारा क्षतिग्रस्त कर दिया गया था हंगरी लास्ज़लो टोट (ऑस्ट्रेलिया में काम करने वाले एक भूविज्ञानी), जो खुद को मसीह के अवतारों में से एक होने की कल्पना करता है। एक रॉक हथौड़ा के साथ, उसने लगभग 50 संगमरमर के टुकड़ों को तब तक पीटा, जब तक कि उसे गार्डों द्वारा जब्त नहीं किया गया और पुलिस को सौंप दिया गया।

वर्जिन का चेहरा बर्बरता की कार्रवाई से पीड़ित था, नाक का हिस्सा और बेडस्प्रेड, साथ ही साथ मसीह के हाथ को ठुकरा दिया गया था। कुछ टुकड़े खो गए थे, लेकिन कई पर्यटकों और प्रत्यक्षदर्शियों द्वारा मंदिर के परिचारकों को तुरंत वापस कर दिए गए थे। बहाली के बाद, इसने अपने मूल स्वरूप को वापस पा लिया, हालांकि खोए हुए टुकड़े पृष्ठभूमि में मूर्तिकला के महत्वहीन वर्गों से उकेरे गए थे।

वर्णक्रमीय विश्लेषण से पता चला है कि सदियों पहले, मैरी के बाएं हाथ का हिस्सा (कोहनी के लिए) को फटकारा गया था, लेकिन पूरी तरह से बहाल किया गया था। हाल के परिवहन में से एक के दौरान, बाएं हाथ की 4 अंगुलियों को हटा दिया गया था, लेकिन बहाली के काम ने इस दोष को ठीक किया।

तब से, पीता की मूर्ति को टेम्पर्ड ग्लास द्वारा असंतुलित आगंतुकों से मज़बूती से संरक्षित किया गया है। और पागल को पकड़ लिया गया और अधिकारियों को सौंप दिया गया। इटालियन टॉयलेटर्स ने पीटर पीटर एंजेलो बुओनारोती को सेंट पीटर बेसिलिका (वैटिकन) की तरह दिखने के लिए हर संभव कोशिश की है। रचना को एक उभरे हुए मंच पर हाइलाइट किया गया है ताकि ऐक्रेलिक ग्लास के पीछे भी तीर्थयात्रियों और मुख्य वेटिकन मंदिर के कई पर्यटकों को दिखाई दे।

पिएटा का इतिहास

यीशु के सूली पर चढ़ने और उसके चमत्कारिक पुनरुत्थान के बीच के समय की बाइबिल की कहानी में रुचि ने लंबे समय से विभिन्न धर्मों के ईसाइयों के मन को चिंतित किया है। गॉथिक मूर्तिकला और प्रारंभिक पुनर्जागरण की कला के दिनों के बाद से, अन्य पड़ोसी यूरोपीय देशों में इतालवी मास्टर्स ने मैरी की शोकपूर्ण छवि को गाया, जो फर्स्टबर्न खो चुके थे। निश्चित रूप से पेरुगिनो की "मॉर्निंग ऑफ क्राइस्ट" (1493-94) की पेंटिंग, अब फ्लोरेंस की उफीजी गैलरी में) और बॉटीसेली (1495) द्वारा "पिएटा" ने कई अनुयायियों को पत्थर और कैनवास पर इस दुखद दृश्य को प्रतिबिंबित करने के लिए प्रेरित किया।

माइकल एंजेलो की सफलता में किसी को विश्वास नहीं था, लेकिन उन्होंने न केवल एक उत्कृष्ट काम किया, बल्कि अपने प्रतिभाशाली शिक्षकों को भी पीछे छोड़ दिया। उनके पीटा ने न केवल उन्हें पूरे रोम में महिमामंडित किया, जल्द ही इटली और फ्रांस ने उनके काम के बारे में बात करना शुरू कर दिया, जहां काम करना था।

लेकिन धार्मिक और बोहेमियन हलकों में, हर कोई यह स्वीकार नहीं कर सकता था कि एक अज्ञात, लेकिन सक्षम युवा कला और प्राचीनता और प्राचीन रोम की उत्कृष्ट कृतियों को पार करने में महत्वपूर्ण योगदान देने में सक्षम है। उन्होंने आंशिक रूप से कैनन का उल्लंघन किया, किसी तरह अपने पूर्ववर्तियों के सफल खोज का उपयोग किया, लेकिन "चश्मदीदों" के माध्यमिक आंकड़े को छोड़ दिया।

यह नाटक कार्डिनल जीन बिलियरे डी लागरोल के लिए बनाया गया था, जिन्होंने चार्ल्स अष्टम के समय में पोप अलेक्जेंडर VI बोरगिया के दरबार में फ्रांसीसी राजदूत के रूप में कार्य किया था। संगमरमर की रचना सेंट पेट्रोनिला के चैपल के लिए थी, जो फ्रांसीसी समुदाय से संबंधित थी। यह संभावना नहीं है कि एक युवा मूर्तिकार एक गंभीर आदेश प्राप्त कर सकता है, लेकिन एक प्रभावशाली संरक्षक, रोमन बैंकर जैकोपो गली, माइकल एंजेलो की प्रतिभा के संरक्षक, ने इसके लिए वाउच किया।

मुझे उच्चतम विश्वास को सही ठहराने और 450 स्वर्ण ड्यूक के उदार शुल्क के लिए हर संभव प्रयास करना पड़ा।

अनुबंध पर 26 मई 1498 को हस्ताक्षर किए गए थे, और मूर्तिकार सहायक श्रमिकों के साथ संगमरमर से कैरारा के एक ब्लॉक के लिए खदान में गए, जिन्होंने काम की जगह पर सामग्री पहुंचाने का काम किया था। गैली ने ग्राहक के लिए प्रतिज्ञा की कि एक साल में पीटा माइकल एंजेलो एक संदेहवादी और स्पष्ट दिखाई देगा। काम करने में अधिक समय लगा, लेकिन यह शर्त जीत ली गई कि शोकाकुल मूर्तिकला रोम की सबसे सुंदर संगमरमर की रचना बन जाएगी।

कृति की मान्यता की पुष्टि दुनिया भर की कई प्रतियों से होती है। कुछ हस्तकला कार्यशालाएँ धनी ग्राहकों के लिए कच्चे फव्वारे निकालती हैं, जो अपने बगीचे में, फव्वारे पर या विश्व कृतियों की मूर्तिकला प्रतियों में पीटा को देखना चाहते हैं।

माइकल एंजेलो के केवल हस्ताक्षरित कार्य

"क्राइस्ट का शोक" महान माइकल एंजेलो के महान कार्यों में से एक है। इसे पूरा करने के बाद, मूर्तिकार फ्लोरेंस के लिए रवाना हो गया, लेकिन प्रत्यक्षदर्शियों ने गवाही दी कि हर अवसर पर वह रोम में अपनी सबसे बड़ी रचना का दौरा किया। किसी को भी नहीं पता था कि उनके सौंदर्यशास्त्र ने उनकी खुद की कृति या छवि की गहराई को एक जीवित और मृत व्यक्ति के आनंदमय विपरीत के साथ आकर्षित किया ...

माइकल एंजेलो, अपने समकालीनों के अनुसार, एक तपस्वी की तरह रहते थे, लैकोनिक थे, कभी विवादों में नहीं आए, उनके लेखकीय बचाव नहीं किया, जिसे अक्सर प्रश्न कहा जाता था। बाहर के पर्यवेक्षक के लिए युवा मूर्तिकार की प्रतिभा को पहचानना शायद मुश्किल था। और औसत दर्जे के ईर्ष्यालु लोग इस तथ्य से सहमत नहीं हो सकते थे कि उनके हाथों से एक पत्थर को एक मानक के रूप में पहचाने जाने योग्य अतुलनीय कृति में तराशा गया था।

इस अहस्ताक्षरित रचना ने एक जिज्ञासु मामले को जन्म दिया - माइकल एंजेलो ने अपनी रचनाओं पर हस्ताक्षर नहीं छोड़े। और एक ऑटोग्राफ पेय पर छोड़ दिया गया था, और यहां तक ​​कि एक त्रुटि के साथ!

अपनी प्रतिमा का दौरा करते हुए, माइकल एंजेलो ने एक बाहरी व्यक्ति का चित्रण करते हुए देखा कि पर्यवेक्षक कला के अपने काम पर कैसे प्रतिक्रिया देते हैं। और फिर उसने दो दर्शकों के बीच एक जीवंत तर्क को सुना, जिन्होंने बूनारोटी के लेखक होने से इनकार किया। उनमें से एक ने संस्करण का बचाव किया कि केवल मिलान के मूर्तिकार गोबो ने इसे पत्थर में उकेरा। महान मास्टर ने बेख़बर हमवतन के साथ बहस नहीं की, जिसने मारिया के ऑटोग्राफ पर हस्ताक्षर करके अपनी उत्कृष्ट कृति की प्रामाणिकता को बनाए रखने का फैसला किया। यह कई इतालवी कलाकारों के कवि और जीवनीकार जियोर्जियो वासरी (जियोर्जियो वासारी) द्वारा दुनिया को बताया गया था।

इरादा इतना दृढ़ था कि माइकल एंजेलो ने बेसिलिका में रहने का फैसला किया जहां उनकी मूर्तिकला रचना रात के लिए खड़ी थी और संगमरमर पर अपना नाम बताती थी। हालांकि, "गरीब कलाकार" अर्ध-साक्षर था, इसलिए उसने अपना नाम लिखने में गलती की। अब तक, किसी ने इसे तय नहीं किया है:

"MIKILANGELO BUONARROTI फ्लोरेंटियन एक्सक्लूसिव"

किसी ने भी गलत 4 अक्षर को सही करने की हिम्मत नहीं की, ऑटोग्राफ की अखंडता का उल्लंघन करते हुए, हालांकि संगमरमर एक नरम पत्थर है। लगभग बिना किसी निष्कर्ष और दरार के साथ शुद्ध नस्ल का ब्लॉक, मूर्तिकार ने व्यक्तिगत रूप से चुना, करारा खदानों में जा रहा था। उनके प्रयासों और प्रयासों को उचित ठहराया गया था - एक शानदार मांस के रंग की प्रतिमा सभी उम्मीदों से अधिक थी।

यद्यपि ग्राहक कृति को पूरा करने के लिए नहीं रहता था, लेकिन उत्कृष्ट रचना की अफवाह तेजी से पूरे रोम में फैल गई। जल्द ही इटली के सभी लोगों ने माइकल एंजेलो बुओनारोती के पिएटा के बारे में बात की, और कई इसे देखने की जल्दी में थे। वेटिकन - सेंट पीटर की बेसिलिका में सरल मॉडल को सबसे सम्मानित स्थान दिया गया था। और युवा मूर्तिकारों को शिक्षकों द्वारा रोल मॉडल के रूप में जांचने के लिए बाध्य किया गया था।

महान गुरु का एक और ऑटोग्राफ बच गया है, हालांकि अधिकांश स्केच और कार्यों को उनके द्वारा व्यक्तिगत रूप से नष्ट कर दिया गया था, "एकदम सही"। सोथबी की नीलामी में, मशहूर हस्तियों द्वारा हस्ताक्षरित 30 ऐतिहासिक दस्तावेज, जिनमें 1521 से माइकल एंजेलो के हस्ताक्षर शामिल हैं, 2 मूर्तिकारों के काम का भुगतान करने का एक अनुबंध, हथौड़ा के नीचे चला गया। उन्होंने रोम में सांता मारिया सोपरा मिनर्वा के चर्च में क्राइस्ट की मूर्ति पर बूनारोटी को काम करने में मदद की। लेकिन उस कृति को बिना हस्ताक्षर के छोड़ दिया गया था।

आप भोर में रोम की एक व्यक्तिगत यात्रा के दौरान मसीह की मूर्ति देख सकते हैं।

रोचक तथ्य

  1. क्रॉस से हटाए गए ईसा मसीह के शरीर पर मरियम की मौत की साजिश कोई नई बात नहीं है, उसके घावों को प्रारंभिक पुनर्जागरण के आकाओं के कैनवस और मूर्तियों में परिलक्षित किया गया था। इन कार्यों की त्रासदी के बल, सबसे अधिक संभावना है, माइकल एंजेलो बुओनरोटी के काम को प्रेरित किया, जिन्होंने सब कुछ थोड़ा अलग करने का फैसला किया।
  2. मुश्किल काम 2 अनुपातों का उल्लंघन किए बिना, एक सामान्य मूर्तिकला रचना में पूर्ण वृद्धि में 2 आंकड़े गठबंधन करना है, लेकिन मास्टर ने शानदार ढंग से प्रबंधित किया। यह याद रखने योग्य है कि यह संगमरमर है, और काम के बाद एक बहु-टन गांठ को संतुलन बनाए रखना चाहिए।
  3. प्रकृतिवाद पिएटा के आंकड़ों की वृद्धि में व्यक्त किया गया है। विशेषज्ञों का अनुमान है कि क्राइस्ट की वृद्धि (यदि वह बढ़े) 175 सेमी, मैरी के बारे में होगी - थोड़ा और। लेकिन यह दुख की बात है कि माँ अपनी गोद में बेटे के साथ आई।
  4. प्रसिद्ध रचना के आंकड़े फ्रांस से एक कार्डिनल के लिए संगमरमर से उकेरे गए थे। ऐसी कृति को अज्ञात नहीं छोड़ा जा सकता था। इसे इटालियंस का "राष्ट्रीय खजाना" और "रोल मॉडल" घोषित किया गया था, इसलिए इसे XVIII सदी में वेटिकन में स्थानांतरित कर दिया गया था।
  5. बहु-टन मूर्तिकला के आयाम 174 × 195 × 69 सेमी हैं। पेय के लिए आधार 1626 में फ्रांसेस्को बोरोमिनी द्वारा बनाया गया था। यह माइकल एंजेलो का एकमात्र काम है, जहां उनका हस्ताक्षर (भगवान की माँ की लेन पर) है, क्योंकि पूरा होने से पहले भी लेखकों और इसकी प्रामाणिकता के बारे में विवाद थे।

यह कहां है, महान गुरु के काम को कैसे देखा जाए

माइकल एंजेलो का पिएटा वेटिकन के मुख्य धार्मिक भवन में बुलेटप्रूफ ग्लास के लिए प्रदर्शन पर है - सेंट पीटर बेसिलिका

प्रवेश नि: शुल्क है, पहले चैपल में दाईं ओर प्रवेश द्वार पर है। लेकिन यह उन वर्तमान से कुछ दूरी पर स्थित है, यह केवल सामने के दृश्य से दिखाई देता है।

कैथेड्रल दैनिक खुला है - 7:00 से 18:30 तक। यहाँ हमेशा बहुत से लोग होते हैं, और उत्कृष्ट कृति पर करीब से नज़र डालने के लिए, कई विवेकपूर्ण पर्यटक खुलने के लिए दौड़ते हैं, और सबसे उत्सुक लेखक के दौरे पर जाएँ 6 दिनों के लिए व्हॉट्स वैटिकन।

वीडियो देखें: Michelangelo, Pietà (दिसंबर 2024).

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